vendredi 12 juillet 2013

Picabia

Mea culpa! J'ai été absente pour quelques jours... Désolée!

Après une virée gatinoise rapide et nullement artistique, je poursuis mes élans avec Francis Picabia (1879-1953). Il était peintre et écrivain, proche du mouvement dada et du surréalisme. J'ai, personnellement, toujours beaucoup aimé son style.
«L’approche de Picabia est en adéquation avec les concepts symbolistes-synthésistes de la fin du XIXème  siècle : l’art n’est pas considéré comme une reproduction de la nature mais plutôt comme l’expérience émotionnelle de l’artiste face à celle-ci, exprimée de façon subjective dans une synthèse de formes et de couleurs. »
Grâce à des penseurs comme lui, les artistes actuels peuvent laisser leurs impressions et leurs interprétations dans leurs productions artistiques.

Hera  Héra


Grand amateur de voitures et de jeux de hasard, il fut l'un des peintres européens à prendre part à l'introduction de l'art moderne en Amérique.

Je vous laisse admirer sa recherche artistique sur ce clip vidéo.



mardi 9 juillet 2013

Niki de Saint Phalle

Juste pour colorer un peu votre journée, j'ai choisi Niki de Saint Phalle (1930-2002), d'abord chanteuse, elle fut par la suite plasticienne, peintre, sculpteure et réalisatrice de films française. Elle fait partie du mouvement Nouveau réalisme. Elle se caractérise surtout par des sculptures énormes et très colorées. Je pense à ses Nanas.
Elle a aussi réalisé le Jardin des tarots, situé à Garavicchio de Pescia Fiorentina enToscane et basé sur les 22 arcanes majeures du tarot. Réalisé entre 1979 et 1993, avec l'aide de son mari Jean Tingely qui fit les structures, avec l'aide de plusieurs ouvriers, de ces sculptures monumentales. Ces structures en acier sont recouvertes de béton.


Je vous laisse sur ce clip vidéo qui résume bien sa démarche artistique.


lundi 8 juillet 2013

Théorie du chaos

Le 21 juin dernier, je signais un billet sur le nombre d'or. Je disais alors que je serais bien incapable de faire des calculs de la sorte lorsque je peins une toile. Je travaille de façon spontanée et je me sentirais incapable d'avoir à faire des calculs pour arriver à la perfection dans la composition d'un tableau.

Suite à mon billet, j'ai reçu un commentaire  dans lequel on me parlait de la théorie du chaos et des fractales qui pourraient «décrire» mon processus de création. Cela m'a beaucoup intriguée alors je suis allée voir plus loin... très intéressante cette théorie. Un article de David Ruelle, un physicien mathématicien, Chaos, imprédictibilité, hasard m'a beaucoup intéressée. Je tente de résumer.

À partir de la notion de cause et d'un enchaînement de causes et d'effets, il explique la théorie. «Le monde qui nous entoure paraît souvent imprévisible, plein de désordre et de hasard. Une partie de cette complexité du monde est maintenant devenue scientifiquement compréhensible grâce à la théorie du chaos. Cette théorie analyse quantitativement les limites à la prédictibilité d'une l'évolution temporelle déterministe : une faible incertitude initiale donne lieu dans certains cas à une incertitude croissante dans les prévisions, et cette incertitude devient inacceptable après un temps plus ou moins long. On comprend ainsi comment le hasard s'introduit inévitablement dans notre description du monde. L'exemple des prévisions météorologiques est à cet égard le plus frappant.»

Au début du 20e siècle, Henri Poincarré s’intéressait au hasard. «Une cause très petite, qui nous échappe, détermine un effet considérable que nous ne pouvons ne pas voir, et alors nous disons que cet effet est dû au hasard.» (1908) La théorie se vérifie plus facilement de nos jours avec les ordinateurs. Les changements de conditions initiales donneront des prédictions différentes, par exemple en climatologie.

Ceci pour tenter d'en arriver à la peinture. Cette théorie pourrait donner un scénario qui ressemble à ceci pour moi. J'énonce des causes qui engendreront des effets.
  1. Décision de peindre une toile
  2. Choix du support (toile, bois, métal, etc.) et de son format
  3. Division de l'espace et premières lignes
  4. Premières couleurs sélectionnées, puis les suivantes
  5. Ajout d'autres matériaux et de leurs emplacements dans la composition
  6. Développement du projet selon mon processus créatif et intégration des différents éléments du tableau.
Donc, si je choisis une toile de 60 x 80 po, l'effet sera différent de celui d'une toile de 6 x 12 po. Et si, plutôt que de peindre sur une toile, je choisis une plaque de cuivre, j'opterai pour des patines et de la soudure, plutôt que de l'acrylique et du médium acrylique. Je peux également choisir de peindre une toile monochrome avec des teintes de bleu uniquement alors que si j'utilise plusieurs couleurs, l'effet sera tout autre. Chacune de mes décisions primaires et ultérieures auront une incidence différente sur la toile au fur et à mesure que je la construis.

Cela pourrait même expliquer pourquoi, même si j'ai une certaine vision finale de ma toile en la débutant, celle-ci puisse s'être transformée tout autrement lorsque j'y appose enfin ma signature. Avec l'acrylique, je peux d'ailleurs recommencer une zone qui ne me plait pas ou que je trouve discordante dans l'ensemble. Cette simple modification peut changer complètement l'aspect final du tableau. 

Pour une toile de 6 x 12 po, une cause minime n'aura probablement pas des effets importants. Par contre, mon format de 60 x 80 po pourrait avoir plusieurs aspects différents selon tel ou tel de mes choix. Il semble, d'après mes lectures, que l'équation soit exponentielle, donc plus c'est grand, plus les différences seront importantes. Cela fait ici référence à l'effet papillon de Lorenz qui a posé cette question : «un battement d'aile de papillon au Brésil peut-il déclencher une tornade au Texas ?». Un autre point intéressant de la théorie du chaos. Il y a d'ailleurs un film qui porte ce titre.

J'avoue que je trouve cette théorie très intéressante. J'espère seulement que l'auteur du commentaire me corrigera si je ne l'ai pas bien comprise... je suis sortie de ma zone confortable aujourd'hui.


dimanche 7 juillet 2013

Bon dimanche ensoleillé!

Je sais que vous serez tous et toutes à faire de belles activités extérieures aujourd'hui, le soleil est au rendez-vous, peut-être un peu chaud mais il ne faut pas s'en plaindre. Moi je préfère ça à 15 cm de neige. Pas besoin de s'habiller pour aller pelleter!

Je vais donc me glisser dans une chaise sous le saule pleureur face au fleuve et écrire mon billet pour demain. Comme le sujet m'était pratiquement inconnu il y a peu de temps, il faut que je me documente bien. Encore des devoirs à la retraite!

Pour vous faire sourire ou vous rappeler des souvenirs, je vous offre un clip vidéo estival, juste pour que le refrain vous trotte dans la tête toute la journée. Bon dimanche!

samedi 6 juillet 2013

La bibliothèque du boisé

Aujourd'hui, la ville de Montréal inaugure sa nouvelle Bibliothèque du boisé située dans l'arrondissement Saint-Laurent (2727 Boulevard Thimens).

«Inauguré en grande pompe avec échassiers, musique et notes poétiques, le bel écrin percé de verre et entouré d’arbres sera le théâtre d’une foule d’activités samedi et dimanche de 10 h à 16 h. Petits et grands devraient trouver leurs comptes dans cette programmation placée sous le signe de l’échange et parrainé par l’écrivain Dany Laferrière. Auteurs, conteurs, bédéistes et concepteurs de jeux vidéo seront présents toute la fin de semaine pour partager leur passion.» -- Le Devoir, 6 juillet 2013

L'objectif avec cette nouvelle bibliothèque visait à réduire l'impact de la construction sur l'environnement et à favoriser la création de bâtiments verts. On dit dans Les nouvelles Saint-Laurent d'aujourd'hui :

«La nouvelle construction aura notamment quatre cases de stationnement réservée aux véhicules électriques, sera munie d'une toiture élastomère blanche et d'une toiture végétalisée qui réduira l'effet d'îlot de chaleur. La réduction de la consommation d'énergie sera de plus de 60%. Un système de géothermie comblera la totalité des besoins de climatisation et presque la totalité des besoins de chauffage. De plus, l'entretien ménager de la bibliothèque sera effectué avec des produits écolo.»
Je ne sais si je pourrai la visiter ce week-end mais je ne manquerai pas de passer par là un de ces jours. Elle n'est pas encore complètement terminée selon les journaux mais cela ne saurait tarder. 

Vous pouvez voir ces photos maquettes sur le site de la ville de Montréal.


Je suis heureuse de constater que la création de nouvelles bibliothèques soit encore possible. Il y a tellement de coupures dans la culture et les bibliothèques sont souvent des enfants pauvres. Il faut espérer que les ressources et les budgets seront au rendez-vous dans les années à venir pour son fonctionnement et sa mission... ainsi qu'à l'ensemble des bibliothèques de la province de Québec.

vendredi 5 juillet 2013

Biennale internationale d'estampe contemporaine de Trois-Rivières

Cet été, du 16 juin au 8 septembre 2013, se tient la 8e éditions de la Biennale internationale d'estampe contemporaine de Trois-Rivières, entre autres au Centre d'exposition Raymond-Lasnier (à la Maison de la culture de Trois-Rivières, 1425, place de l'Hôtel-de-Ville).

Trois-Rivières n'est qu'à 1 h 15 de Montréal et, avec la nouvelle autoroute 50, à 3 h 15 de Gatineau. Donc, le trajet se fait bien et pourquoi ne pas en profiter pour flâner dans le Vieux Trois-Rivières et même prendre une consommation sur une des magnifiques terrasses si le temps est chaud comme aujourd'hui.

Cette biennale sur l'estampe se tient aux deux ans et est l'une des plus importantes expositions concours au Canada. «Son mandat est de promouvoir l’estampe contemporaine et de rendre compte des tendances actuelles de cette discipline artistique à travers le monde.»

Cette édition nous offre une importante diversité culturelle, soit 58 artistes provenant de 22 pays. Les quelque 330 œuvres exposées, évoquant des univers artistiques fascinants et variés, permettent de découvrir les recherches et les démarches de graveurs du monde entier.

Vous retrouverez les œuvres dans trois autres lieux d'exposition selon des thèmes qui sont des clés pour accéder au cœur du travail de chaque artiste : déséquilibre, chaos, paysage, lieux, etc. 

Les autres salles d'exposition sont :
  • Ancienne gare ferroviaire (1075, rue Champflour)
  • Galerie d'art du Parc (864 Rue des Ursulines)
  • Musée Pierre-Boucher (858 Laviolette)



Pourquoi pas un petit clip vidéo pour vous donner le goût de vous laisser tenter par l'exposition.
 
 

jeudi 4 juillet 2013

Mains de bois, mains d'argile, Clément Hoeck

À l'Espace Pierre-Debain se tient présentement l'exposition Mains de bois, mains d'argile de l'artiste Clément Hoeck. L'exposition est en cours depuis le 12 juin et se terminera le 11 août prochain. L'entrée est libre.

Si vous ne connaissez pas déjà l'Espace Pierre-Debain, il se situe au 120 rue Principale, Gatineau dans le secteur Aylmer. Pourquoi ne pas visiter l'exposition avec des amis puis passer prendre une bière au Bistro l'Autre Œil à moins de dix minutes de marche de là. Tourisme Outaouais nous dit de la salle d'exposition : «située au Centre culturel du Vieux-Aylmer, cette galerie présente des expositions de métiers d’art avec une ouverture sur le multidimensionnel et, à l’occasion, des expositions en arts visuels».

Voici une courte biographie de l'artiste...

«Clément Hoeck est artiste céramiste et ébéniste. Fasciné par ces deux métiers anciens qu'il découvre pendant ses études en arts plastiques au Cégep de l'Outaouais, il décide d'approfondir ses connaissances professionnelles au centre de céramique Bonsecours et à l'École québécoise du meuble de Montréal. Depuis, il partage son temps entre le travail au tour de potier et le façonnage du bois dans ses deux ateliers. Ces deux formes d'expression créatrice lui procurent le plaisir de réaliser des objets qui passeront outre la marque du temps. Il crée des céramiques originales, utilitaires et décoratives ainsi que des meubles en essences de bois local et exotique.»


Mains de bois, mains d'argile